INTENSIVO DE BUTOH PARA ACTUAR FRENTE A CÁMARA
El cuerpo del actor como canal para habitar el misterio.
24 Y 25 DE ENERO
EN ESPACIO EN BLANCO,
CALLE MIRA EL SOL, 5, LAVAPIÉS, MADRID

BUTOH PARA ACTORES
24 Y 25 DE ENERO
En nuestra vida, la identidad que mostramos a otros está sostenida por una inmensidad mucho mayor que lo que se ve en la superficie. Así mismo sucede con los personajes que interpretamos: también tienen una vida subconsciente que se despliega más allá de lo manifiesto. La danza butoh, como herramienta actoral, habilita el acceso a esta realidad desde el propio cuerpo.
Durante este taller, cada actor trabajará con una escena, penetrando en el subsuelo que la sostiene. El butoh posibilita el descenso a las capas más hondas del personaje. Facilitamos el encuentro real con ese otro que debes dejar entrar en ti. Podrás reconocer a tu personaje íntimamente, pero no como una idea o figura esquemática. Esta manera de verle, inevitablemente se formaría a partir de tus propios juicios y entorpecería tu libertad expresiva. En cambio, podrás percibirlo como uno se percibe a sí mismo: como un misterio, un tejido de memorias, sueños y contradicciones en perpetuo devenir.
De esta exploración emerge una presencia orgánica frente a cámara. Este conocimiento constituye la raíz que confiere densidad, complejidad y verdad a una interpretación aparentemente cotidiana. Priorizamos la inmensidad subconsciente, entendiendo que lo visible frente a cámara es la culminación de un proceso más amplio, como la punta del iceberg o el fruto de un árbol. Siguiendo este camino natural, desde la raíz hasta el fruto, desde el misterio hacia la palabra y el gesto, todo se despliega con la precisión y la inevitabilidad de los procesos naturales: no hay esfuerzo, solo flujo.

24 Y 25 DE ENERO
PLAZAS LIMITADAS
*** TODO EL MATERIAL SERÁ FILMADO INDIVIDUALMENTE Y ENTREGADO A CADA PARTICIPANTE


¿CÓMO TRABAJAREMOS?
1. Apertura corporal y presencia: La danza butoh permitirá abrir el cuerpo a un estado de presencia expandida y disolución en el entorno. Este primer momento estará dedicado a crear un espacio de exploración libre, donde los procesos internos encuentren cauce y el cuerpo pueda volverse disponible, receptivo y permeable a otras dimensiones de experiencia: aquellas desde las cuales surge el mundo del personaje.
2. Exploración onírica del personaje: utilizaremos el texto y la escena como detonantes de resonancias oníricas: gestos, imágenes y movimientos que emergen más allá del control consciente, para que la escena deje de ser una construcción racional y se convierta en un territorio poético y sensorial. Combinaremos la investigación corporal del butoh con herramientas actorales inspiradas en los enfoques de Sanford Meisner, Antonin Artaud y John Strasberg, generando un diálogo entre presencia física, impulso emocional y verdad escénica.
3. Integración frente a cámara: finalmente, abordaremos la escena, ya sea monólogo o diálogo, desde este nuevo estado de apertura. Repetiremos el trabajo frente a cámara para permitir que la intensidad de lo vivido encuentre una forma precisa y habitable.
INFORMACIÓN PRÁCTICA
EN ESPACIO EN BLANCO,
CALLE MIRA EL SOL, 5, LAVAPIÉS, MADRID
24 Y 25 DE ENERO
DE 1OH A 15H
PRECIO / 100€
Los 50€ primeros euros para reservar tu plaza
CONTACTO
+34 611982897
NUESTRO EQUIPO
Este taller forma parte del proceso de desarrollo del próximo largometraje de Palenque Films, una productora independiente que entiende el cine como un acto de transformación y una herramienta para la creación de nuevas realidades.

Guía
EVELYN CORVEA
Actriz y bailarina formada en el método de Stanislavski, la técnica Meisner, el monólogo interior de Artaud y el proceso creativo orgánico de John Strasberg. Su búsqueda corporal la llevó a especializarse en danza butoh en la escuela Aula Nostra de Madrid. Ha trabajado en teatro y cine, integrando el grupo Teatro Kairós en Cuba y cofundando el colectivo L’Hambre en Madrid.
A partir de una investigación sobre la dimensión espiritual y transformadora del cuerpo en escena, desarrolló el concepto de butoh chamánico. Es directora creativa de Palenque Films y guía la formación El Oráculo de los Dioses, en Madrid y El Escorial. Actualmente esta investigación deriva en un método para actores, orientado a revelar la verdad emocional y la potencia creadora del cuerpo frente a cámara. El propósito de esta exploración es poner en práctica este método en las producciones de Palenque Films, consolidando así un lenguaje actoral propio dentro de la productora.

Cineasta
FERNANDO FRAGUELA
Cineasta independiente y director de Palenque Films, graduado en Dirección de Cine por la Universidad de las Artes de Cuba y del programa Documentary Video Production in Havana de la NYU Tisch School of the Arts. Su obra combina una mirada íntima y política, explorando temas como la identidad, el exilio, la espiritualidad y la resistencia.
Entre sus trabajos más destacados se encuentran El matadero, galardonado con la Biznaga de Plata en el Festival de Málaga, así como Sueños al pairo y Mujeres que sueñan un país. Ha impartido talleres de narrativa con archivos en la Haus der Kulturen der Welt (HKW) de Berlín y ofrece mentorías en dirección, guion y montaje.
Con casi una década de trayectoria, su búsqueda creativa se ha expandido hacia la dimensión espiritual del arte. Actualmente trabaja en la posproducción del cortometraje Le Diable y en el desarrollo de su próximo largometraje.
