EVELYN CORVEA, NACE EN CUBA,1997
Artista. Inició su trayectoria escénica a los 8 años como actriz de monólogos, presentándose en espacios de referencia de la isla. Durante siete años de su infancia y adolescencia fue presentadora de un programa de televisión local.
Es graduada en Diseño Industrial por el Instituto Superior de Diseño (ISDI), Universidad de La Habana. Su tesis de grado expuesta en El Museo Antropológico Montané se centró en las culturas aborígenes cubanas, explorando su presencia silenciada en la sombra colectiva del país, y profundizando en el uso de la sombra como recurso formal y simbólico. Durante su etapa universitaria, investigó e interpretó el personaje de Frida Kahlo en el monólogo Cintas de Seda.
Ha recibido formación actoral en el método de Stanislavski, el proceso creativo orgánico de John Strasberg, la técnica Meisner y el monólogo interior de Antonin Artaud. En el ámbito corporal, se ha especializado en Danza Butoh en la escuela Aula Nostra de Madrid, creada por Jonathan Martineau y Matilde J. Ciria. En 2020 atravesó un Síndrome de Kundalini, desde ese momento ha desarrollado un estudio autodidacta y riguroso del Tarot de Marsella, fundamentado en la bibliografía de referentes como Alejandro Jodorowsky, Marianne Costa y Sallie Nichols, integrando la práctica cotidiana.
Como diseñadora, ha colaborado con proyectos de música, cine y literatura cubana. Entre sus trabajos destacan el diseño de carteles para diversas películas, la identidad visual del sello discográfico independiente Melting Phase y del primer Festival de Cine INSTAR (Instituto de Artivismo Hannah Arendt), así como el diseño editorial para la editorial Hurón Azul.
Forma parte del grupo antitotalitarista Teatro Kairós, dirigido por Lynn Cruz, donde protagonizó la obra Sala-R, estrenada en la Embajada de la República Checa en Cuba y posteriormente publicada en formato libro, cuya edición y maquetación realizó personalmente.
Es cofundadora del colectivo performativo L’Hambre en Madrid, con el que ha explorado el butoh-cabaret en piezas como Una carta de amor se quema, American Dreams, +Turbation, Casa de Tolerancia y Extristes.
En Madrid, fue directora creativa del proyecto Ratiodeka. Allí fundó el Espacio para la experiencia, desde el cual coordinó, durante tres años, talleres de cine e interpretación con artistas internacionales, principalmente docentes de la EICTV (Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños). Asimismo, organizó y moderó encuentros y charlas en torno a la filosofía, la ciencia, la política y el arte.
Investiga el concepto de butoh chamánico, término que acuñó en referencia al potencial transformador y mágico de la danza butoh. Actualmente desarrolla su práctica a través de la creación cinematográfica con la productora audiovisual Palenque Films y dirige la formación anual El oráculo de los dioses, donde propone procesos sensibles de transformación colectiva a través del butoh chamánico.
Su práctica artística está enraizada en la activación del fuego interior como energía creativa y regeneradora, orientada a imaginar y habitar nuevas narrativas de placer compartido desde el cuerpo.